Dagmar I. Glausnitzer-Smith
Dagmar I. Glausnitzer-Smith ist Künstlerin, Kuratorin und organisiert internationale Performance kunst-Events und Workshops. Sie war Senior Lecturer an der Kingston University London mit Schwerpunkt auf Performancekunst und experimentelle Methoden zur Sicht- und Wahrnehmungsweise.
Performancekunst trägt seit 1992 einen zentralen Fokus in ihrer künstlerischen Praxis – mit Video, Installation, Projektion und Live Performances. Die Beziehung zwischen Ort, Körper und Objektsein vertieft den Moment der Transformation. Körper wird Objekt.
Der Weg führte zu einer Auseinandersetzung mit dem Begriff des „Fremdseins“ und den kulturell-psychologischen Implikationen – getragen von dem Versuch zu verstehen, wie das eigene Sein sich zur Welt verhält.
In ihrer Arbeit stehen sich komplexe Bedeutungen gegenüber. Dinge werden gefunden, geschaffen, sind verloren, erzählen oder erscheinen als Metapher. Diese Aufmerksamkeit für eine relationale Dynamik zwischen dem Ding und dem Menschen bildet die Grundlage für Auseinandersetzungen mit der Idee des LIVE-EVENTS: der Moment, in dem der Raum selbst zum Werk wird - eine Situation des Erlebens ensteht und wie eine Perlenkette reiht sich KünstlerIn neben KünstlerIn neben KünstlerIn neben BetrachterIn neben BetrachterIn – und es eröffnen sich andere Formen des Wahrnehmens und Verbindens.
„Die Aufgabe besteht darin, eine Ebene der Orientierung für das Unermessliche in Geist und Tat zu finden – und ein Vertrauen zu entfalten in das, was jenseits aller Vorannahmen liegt.“
- Dagmar I. Glausnitzer-Smith
Dagmar I. Glausnitzer-Smith is artist, curator, and organizer of international art events and performance art workshops. She is an initiator of networks within the international performance art community. For over 15 years, she was Senior Lecturer at Kingston University London, specialising in performance art and experimental methodologies.
Performance art has been central to her artistic practice since 1992, beginning in London with a strong interest in exploring the relationship between site, body, and objecthood - specifically, the transformative moment when the body becomes object.
This trajectory gave rise to a deeper inquiry into the concept of “foreignness” and its cultural-psychological dimensions, informed by an evolving understanding of the artist’s self in relation to the world.
Her work investigates the complexities of objects - whether found, made, lost, narrated, or with metaphorical implications in word and text - and how each carries meaning in its placement relative to others. This attention to relational dynamics informs a broader dialogue on the nature of the live event: when space becomes the artwork itself, and when proximity -artist next to artist next to artist next to viewer- initiates different ways of perceiving relationships and empower notions of concurrent stances and positions. This delivers the chance for sychronic, uninentional actions.
“It is the task to find a level of orientation for the unknowable in Mind and Action and to develop confidence for that which supersedes pre-conception.”
- Dagmar I. Glausnitzer-Smith
About
Performancekunst trägt seit 1992 einen zentralen Fokus in ihrer künstlerischen Praxis – mit Video, Installation, Projektion und Live Performances. Die Beziehung zwischen Ort, Körper und Objektsein vertieft den Moment der Transformation. Körper wird Objekt.
Performance art has been central to Dagmar’s artistic practice since 1992, beginning in London with a strong interest in exploring the relationship between site, body, and objecthood—specifically, the transformative moment when the body becomes object.
MOSI
Museum of Superior Installation ist ein eigens geschaffener Raum im Untergeschoss der Heinrich Büssing Höfe, Wolfenbütteler Strasse 31a, in Braunschweig, Deutschland. Das Konzept des MOSI bietet eine interdisziplinäre Plattform für zeitgenössische Kunst, Performance Kunst und Installation - sowie Ausstellungs Events für regionale und internationale Küsntler und Künstlerinnen.
Museum of Superior Installation is a dedicated space in the basement of the Heinrich Büssing Höfe, Wolfenbütteler Strasse 31a in Braunschweig, Germany. The space has been transformed into an interdisciplinary platform since April 2024 for contemporary art and performance art and installation and exhibition events.
News
Aktuelle und kommende MOSI-Ausstellungen und -Veranstaltungen sowie Neuigkeiten zu Performancekunstprojekten und Workshops. Jede MOSI-Eröffnung der MOSI-Artist-in-Residency wird von einem besonderen WERFT-Event begleitet.
Current and upcoming MOSI exhibitions and events as well as news of performance art projects and workshops. Each MOSI Opening of Mosi Artist in Residency is accompanied by a particular WERFT Event.
